Leandro Erlich au Grand Palais

L'exposition qui transforme notre regard sur le réel

Le Grand Palais consacre une rétrospective à Leandro Erlich, annoncée comme la plus grande exposition dédiée à l'artiste en Europe ! Rendez-vous du 2 juin au 6 septembre 2026 pour découvrir l'univers singulier de Leandro Erlich, connu pour ses installations qui brouillent nos repères et notre perception dans l'espace public. Né en Argentine en 1973, Leandro Erlich vit et travaille aujourd'hui entre Paris, Buenos Aires et Montevideo. Preuve de sa renommée, ses œuvres ont été exposées dans de nombreux pays aux quatre coins du globe. Plusieurs d'entre elles font d'ailleurs partie des collections permanentes de musées et de collections privées, notamment le Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, The Museum of Fine Arts à Houston, la Tate Modern à Londres ou encore le Centre Georges Pompidou à Paris. Véritable artiste conceptuel, Leandro Erlich aime interroger les fondements de notre perception de la réalité et inviter le spectateur à participer activement à la construction du sens.

Parcours et style

• Son travail se situe à la croisée de l'installation, de la sculpture et de l'architecture. Il utilise des éléments du quotidien (immeubles, escaliers, piscines, nuages, bateaux) pour créer des situations qui troublent les repères et transforment la relation à l'espace.
• Ses œuvres s'appuient sur des procédés empruntés à la prestidigitation et au trompe-l'œil : miroirs, faux-semblants, jeux d'échelle et de perspective.
• Il explore les fondements perceptifs de la réalité, interrogeant la relation entre réalité, représentation et expérience. Ses installations sont conçues pour être vécues, traversées et questionnées, souvent de manière ludique et poétique.

Œuvres commentées

Le voyage dans l'univers onirique de l'artiste argentin débute dès l'entrée avec "Port of Reflections". Dans une salle plongée dans l'obscurité (attention où vous mettez les pieds), nous pensons faire face à au moins six barques semblant flotter sur l'eau. Mais tout ceci n'est qu'illusion. Il n'y a pas d'eau et il n'y a que trois bateaux dans cette pièce. Le ton est donné et l'on comprend rapidement que Leandro Erlich va nous tromper et jouer avec notre perception et nos certitudes tout au long de l'exposition. 

Le parcours se poursuit avec les nuages de "The Cloud" et les vues quasi voyeuristes de "The View", une sculpture vidéo où nous pouvons observer la vie d'une douzaine de voisins à travers les stores de deux fenêtres. Plus loin, Leandro Erlich va même jusqu'à transformer l'escalier du Grand Palais en un fragment de vie collective à travers une installation sonore déconcertante. 

Bâtiment est une installation emblématique de Leandro Erlich, créée en 2004 pour la Nuit Blanche à Paris. Elle consiste en une façade d'immeuble haussmannien reproduite à l'échelle 1, posée à plat sur le sol. Les visiteurs sont invités à marcher sur cette façade horizontale, comme s'ils escaladaient un bâtiment à la verticale, pour atteindre une fenêtre située en haut. Une fois arrivés, ils peuvent s'allonger sous la fenêtre, tête en bas, dans une posture acrobatique, tandis qu'un miroir incliné à 45° reflète leur image sur la façade, créant une illusion spectaculaire. Accessible à tous : l'œuvre est conçue pour être vécue par des visiteurs de tous âges et origines, sans danger. Ludique et participative : les visiteurs deviennent des "spect-acteurs", immortalisant leur expérience avec des selfies ou en improvisant des cascades.

L'installation a été répliquée dans plusieurs villes du monde (Japon, Angleterre, Chine, Australie, Hong-Kong), s'adaptant aux architectures locales. Elle interroge la perception de la réalité, la frontière entre le réel et l'illusion, et la subjectivité de nos représentations.

À l'étage supérieur, le Grand Palais invite le visiteur à (re)découvrir l'histoire créative de Leandro Erlich, entre 1994 et 2026, à travers 41 œuvres revisitées. Ici, pas d'installations monumentales, mais des maquettes et photographies de ses installations urbaines phares, comme "Le Cabinet du Psy" ou encore "Swimming Pool". L'exposition dévoile même des projets qui n'ont pas été réalisés, à l'instar du "Sablier" et de "Lunas". Dans cette section, on prend davantage son temps pour parcourir et analyser l'important travail entrepris par l'artiste depuis plus de 30 ans maintenant.